le tiers livre, web & littérature

Cergy | Samah et le loup

François Bon — 2014-01-29T10:42:49Z

à qui appartient la langue française ? (et quelques réflexions plus un beau texte sur le "Français langue étrangère")

- 3 | 2013-2019, Cergy, écrire en école d'arts / ateliers d'écriture, facs, écoles, enseignement, Chamoiseau, Patrick , EnsaPC (école d'arts Paris-Cergy), #teaching

studio écriture | heures lieux infos màj 14.01.27

François Bon — 2014-01-27T05:30:00Z

transféré sur cergyland.fr

un site dédié au studio écriture de l'école d'arts Paris-Cergy

Cergy | pour un répertoire des sites & blogs étudiants (màj 8)

François Bon — 2014-01-21T18:30:00Z

transféré sur cergyland.fr

un site dédié au studio écriture de l'école d'arts Paris-Cergy

Cergy | faire entrer le web dans le quotidien du texte

François Bon — 2014-01-17T08:07:45Z

pas besoin de pousser l'art du web, juste lui donner sa place – quelques questions sur la place de la culture numérique dans l'enseignement

- 3 | 2013-2019, Cergy, écrire en école d'arts / ateliers d'écriture, facs, écoles, enseignement, écrans, supports, écriture & formes narratives, EnsaPC (école d'arts Paris-Cergy), #teaching

Cergy | Cergy de toutes les langues

François Bon — 2014-01-10T06:55:25Z

transféré sur cergyland.fr

un site dédié au studio écriture de l'école d'arts Paris-Cergy

Cergy | complément cours Kafka

François Bon — 2013-11-20T06:21:21Z

pistes de travail pour l'éval

rappel : l'évaluation n'est pas un mémoire, juste 4 à 6 feuillets témoignant, sur un des cours, d'un approfondissement personnel - à rendre à la fin du semestre, suivre mot-clé « teaching » à droite pour pistes équivalentes dans les autres cours

Kafka est un auteur décisif, d'abord en tant que tel, ensuite parce qu'il est un appui considérable pour une démarche d'écriture personnelle en construction – tout travail attestant d'une fréquentation de son oeuvre sera donc la bienvenue, ci-dessous juste des pistes possibles….

compte-rendu de lecture fouillé d'un des trois romans, ou exploration d'une thématique particulière dans l'un d'eux

rapport de Kafka au cinéma, problématiques d'adaptation, proposition de synopsis de film ou vidéo sur une des nouvelles

suivre dans les récits brefs du Journal une des pistes récurrentes (mythes réécrits, chambre avec personnage, routes et sorties de village, rêves, captation vie quotidienne)

pour qui travaillerait déjà sur le conte et la fable (Propp), suivre comment les archétypes de contes d'enfance surgissent dans « à cheval sur le seau à charbon » ou « le soupirail » (Hansel et Gretel remix)

idem sur question des mythes réécrits : la littérature comme variation, Gracchus, Peaux-Rouges, Babel, Prométhée, Don Quichotte

partir des textes avec personnage artiste (Champion de jeûne, Première souffrance, Joséphine la cantatrice), strates ou feuilleté des métaphores et comment toute métaphore est niée, étude sur un de ces 3 textes

pistes suivies dans les deux heures

lectures : le Pont, le Vautour, Étrange coutume judiciaire

dispositif spatial et politique de la langue allemande considérée comme langue étrangère

l'implication professionnelle de Kafka dans le contexte de l'élaboration d'une juridiction du travail

vie sociale et solitude essentielle : Löwy, Brod et les autres, les lectures publiques, ses voyages – ne jamais confondre l'auteur et le personnage récurrent de ses récits et romans, même quand celui-ci lui emprunte l'initiale de son nom

l'apparition de la maladie et comment la lutte traverse les dispositifs d'écriture (Joséphine la cantatrice)

écriture au quotidien et écriture récurrente : le dispositif des « cahiers », leur destin

temps physique et temps mental : la chambre, le canapé (et ses traces dans le journal), le moment de sommeil au retour du bureau et la reprise nocturne, « le verdict » écrit en une nuit, les lettres à F

enjeux de construction non-linéaire des trois romans, genèse du Procès

les publications Rohwolt, repérage de Kafka par Benjamin, construction inachevée de l'oeuvre posthume, histoire des traductions (Pierre Klossowski, Marthe Robert, absurde disposition des Pléiade Gallimard)

l'enjeu spécifique de la fiction brève, contexte (Robert Walser, Karl Kraus), élargissement Fénéon, Harms

la réception de K modelée par le dehors : l'après Auschwitz, la psychanalyse, l'effet best-seller de la littérature – de Kafka considéré comme littérature, sa construction devenant son objet même, rôle et statut de l'héritage : Martin Buber, Gustav Meyrink sur Dickens, Stendhal, Tolstoï

à un moment donné, je ferai forcément une digression sur Don Quichotte

lectures et prolongations

le Journal en poche c'est un obligatoire pour avancer dans sa propre écriture - ne pas hésiter à commencer Kafka par la lecture du Journal

Kafka, récits : différentes compilations Folio – partir des derniers textes

évoqués dans le cours, hors mentionnés ci-dessus : Le terrier (der Bau), La métamorphose, La colonie pénitentiaire, Souvenir du chemin de fer de Kalda

un moment donné dans sa vie, il faut croiser le Château

Blanchot : « Le livre à venir » (l'ensemble de ses textes sur Kafka repris dans poche éponyme)

Deleuze : « Pour une littérature mineure », essentiel aussi

Agamben sur le Procès, voir aussi Adorno et Benjamin

Image haut de page : scène du Procès d'Orson Welles.

Cergy | complément cours Artaud

François Bon — 2013-11-06T07:36:55Z

Mais si j'enfonce un mot violent comme un clou
je veux qu'il suppure dans la phrase comme une ecchymose à cent trous.
Antonin Artaud, août 1947.

plan de cours

La présentation d'Artaud se fait selon un mode strictement chonologique, avec des digressions :

– enfance à Marseille, rôle de la langue grecque, hypothèse réfutée du syndrome méningé, les Jésuites, premiers poèmes

– la guerre de 14 et les premières grosses attaques : accepté en 14, réformé en 16, le traitement à base de piqûres arsenic mercure, les 2 séjours sanatorium (dans l'Ain et en Suisse), rôle du séjour Suisse

– le docteur Toulouse à Paris, secrétaire rédaction revue, théâtre de L'Oeuvre, quitte la clinique et s'installe à l'hôtel, Charles Dullin, L'Atelier et le Vieux Colombier

– l'envoi à Jacques Rivière et la Correspondance, enjeu

piste de travail pour l'éval : note de lecture commentée de la Correspondance Rivière-Artaud

– la publication de L'Ombilic des Limbes, le Pèse-Nerfs puis L'art et la mort, enjeu spécifique pour la connaissance du mental, le massacre graphique du Quarto, création du Bureau de Recherches Surréalistes

– la marche en avant : l'implication théâtrale comme chemin vers la profération, le texte sur théâtre et culture en ouverture de Le théâtre et son double, la création du théâtre Alfred-Jarry

– le chemin parallèle vers le cinéma (de 1924 à 1935 20 films dont réalisateurs Marcel L'Herbier, Abel Gance, Georg Pabst, Karl Dreyer, Fritz Lang), les écrits sur le cinéma comme art absolu et impossible, le rapport des temps tournage aux temps crises via l'héroïne

piste de travail pour l'éval :
– lecture commentée des textes sur le cinéma, et notamment l'enquête Que sera le cinéma dans 5 ans ?
– les scénarios de période surréaliste, forme narrative et écriture dans Il n'y a plus de firmament et Les 18 secondes (à replacer dans ce qu'en dit Deleuze)

– la rupture mexicaine : enjeu profond de replacer l'art dans une société sans religion ni transcendance, au prix de quitter la langue

piste de travail pour l'éval : lecture commentée de Le Mexique et la civilisation ;

– retour, crises, enfermement : le séjour en Irlande, le premier enfermement au Havre, puis Ville-Evrard – le transfert à Rodez : Ferdière loin de Paris suite à sa rupture avec Marie-Louise devenue la compagne de Michaux, parallèle avec Camille Claudel qui, elle, n'en bénéficiera pas, rôle et nature de l'écriture

– le retour à Paris : Vie d'Artaud-le-Mômo, le Quarto comme crime intellectuel vis-à-vis de Paule Thévenin pour satisfaire aux héritiers, la possibilité d'oeuvre complète toujours gâchée : le tome XXVI de la préparation de la conférence au Vieux Colombier

– fin sur Van Gogh le suicidé de la société

piste de travail pour l'éval : écriture récurrente, superposition et élargissement dans les 4 reprises du Van Gogh, ce que ça déplace sur l'écriture de la peinture

Nota : une contribution à l'article Wikipédia sur Antonin Artaud, dûment traçable, ou création de l'article Wikipedia sur une des oeuvres particulière d'Artaud, peut constituer l'éval (note valable pour l'ensemble des cours) (ou bien, mais pas en ligne chez eux, une proposition alternative d'article Wikipedia, même halluciné). Je vous inciterais même fortement à ce genre de travail, qui double l'éval école d'une trace pérenne et contributive.

ressources & enquête

– j'ai été informé que, faute de budget, la vingtaine d'essentiels dont j'avais demandé l'achat au centre de documentation a été refoulée, donc pas de Quarto à l'école pour l'instant, je suppose que vos cartes d'étudiants vous donnent accès aux BU de Cergy, et sinon, faire comme tout le monde, arrêt Gibert ou queue à Beaubourg ;

– le must c'est l'édition incomplète en XXVI tomes de Paule Thévenin chez Gallimard, notamment : le tome II, ébauches successives des textes brefs sur le mental d'Ombilic des Limbes, tome IV & VI, textes sur le cinéma et le théâtre, tome VIII, l'incroyable fausse traduction et vraie perf orale de Le Moine de Lewis raconté par Artaud, tome (je sais plus) textes révolutionnaires de 1935 et période Mexique, tome (je sais plus) Van Gogh le suicidé de la société et tome XVVI préparation de la conf au Vieux Colombier ;

– l'édtion Quarto garde son intérêt pour masse de textes divers et belle iconographie, plus correspondances, notamment médicales, se méfier de l'approche biographique, serait un beau travail pour l'éval qu'un rêve d'édition d'Artaud digne d'Artaud ;

– en coll Poésie/Gallimard, l'indispensable Ombilic des Limbes plus Pèse-Nerfs et Correspondance avec Jacques Rivière ;

– impératif passer par YouTube – je ne mets pas de liens parce que l'héritier Artaud en défend l'accès tant qu'il n'est pas domaine public (2018 + années de guerre 2 fois, c'est pas pour demain) : mais on trouve toujours le très beau film (et principal) de Gérard Mordillat et Jérôme Prieur sur la bio d'Artaud, avec témoignages et archives, ainsi que son film période surréaliste La coquille et le clergyman, impératif voir aussi le film de Dryer La passion de Jeanne d'Arc, tourné en muet à l'époque de la première gloire du parlant ;

– si vous manipulez les free proxy, Artaud est dans le domaine public au Québec, on peut télécharger un certain nombre de textes dont L'Ombilic des Limbes ;

Cergy | Federico Nicolao et le rêve dans l'atlas

François Bon — 2013-10-17T07:17:23Z

quand l'italien Luigi Ghirri photographie des détails de cartes géographiques

- 3 | 2013-2019, Cergy, écrire en école d'arts / EnsaPC (école d'arts Paris-Cergy), #teaching, Ghirri, Luigi, Nicolao, Federico

Cergy | complément cours Baudelaire

François Bon — 2013-10-04T17:24:36Z

sera complété progressivement (plus liens et ressources num ici et sur l'Intranet) jusqu'au mercredi 10

plan de cours

– au fond de l'inconnu pour trouver du nouveau : statut du nouveau, l'impératif du moderne

– #bio #rapido : le père peintre, son décès et son héritage, présentation de Mtre Ancelle et du général Aupick, l'embarquement Maurice

– #genèse : le 1/2 tour à Maurice, la lettre à Bordeaux, et la mer comme statut permanent ds l'oeuvre, de l'Albatros des débuts au Voyage de la fin

– #bio : Pimodan, l'île St Louis, le dandy (Benjamin : les tortues dans les passages), la canne à pommeau d'ivoire, le haschich (Les paradis artificiels pour ne plus en parler après)

– #genèse : la poésie comme projet, lettre à Hugo, l'impossibilité de casser le territoire classique, quelques poèmes du début – le territoire poétique comme intention : le mental se parlant lui-même (mais cette énonciation pas encore renversée comme incipit)

– #bio : la mise sous tutelle à 24 ans, en 2 ans a dépensé 1/3 de son héritage, mais quand il mourra en restera la moitié

– #genèse : bien comprendre les Salons – le statut du poète est celui de la Révolte (une des sous-partie des Fleurs a ce titre), les poèmes ne lui permettent pas encore d'accéder à cette inscription, en tant que territoire, matière ou symbole, elle se construira théoriquement par la suite des Salons, les appréhender non pas comme série alimentaire parallèle à l'oeuvre principale, mais comme son atelier – il s'agit d'une ligne auto-réflexive qui va accompagner tout le mouvement Baudelaire, avec les 2 textes majeurs qui n'interviendront que juste au bord des Fleurs pour Le peintre e la vie moderne et le texte important sur Delacroix : ce qu'il y a d'accompli par le peintre bouscule la façon dont le monde construit ses représentations, est-ce qu'on accorde le même droit ou la même force au poète ? – mais dyschronologie qui s'amorce dès les premiers Salons

– #digression (brève) pourquoi Baudelaire ne peut-il comprendre la photographie (Gustave Le Gray en contrepoint) alors même qu'on le photographie lui ? partir de cette incompréhension matricielle pour poser la fulguration du Peintre de la vie moderne foule, esquisse, transmission, image/récit

– #genèse : l'ébranlement Poe – intuition de langue ds un fonctionnement autonome, qui n'est pas poussé à son terme, et pourtant ds côté pas central de Poe, la série des Dupin – traduire sans connaître la langue : mais pourquoi B ne voyage-t-il pas ?

– #digression nécessaire repositionnement de Poe : Maelstrom, Manuscrit ds 1 Bouteille, Puits et Pendule, rapport ville américaine et imaginaire européen (se rejoue aussi chez Lovecraft), l'imbrication essentielle chez Poe du rapport fiction/mode de publication, le contexte global du magazine comme représentation du réel et sa transgression – la prose comme lyrisme au-delà du vers : Usher – la prose comme aventure dans l'inconnu du monde : Poe formule l'expansion de l'univers – la contrainte faite à Baudelaire : laisser les droits à Michel Lévy pour 5000 Fr

– #genèse : insémination du projet poétique par les métaphores et l'hypnotisme de Poe, de l'homme des foules ouvrir les Fleurs du Mal à la ville, les Tableaux parisiens – en quoi l'écriture des Spleens – dire le mental : lettre à Hugo de déc 1859 : « ce qui était important pour moi, c'était de dire VITE tout ce qu'un accident, une image, peut contenir de suggestions », la vitesse comme principe de perception et d'énonciation (Balzac ds Louis Lambert : « toute poésie procède d'une rapide vision des choses »), et notion d'accident, relier à Benjamin commentant Un éclair, puis la nuit...

– #digression enjeu spécifique de la transformation hausmannienne dans le chamboulement littéraire : la Cousine Bette, la Fille aux Yeux d'or, Baudelaire lecteur de Balzac, perspective Paysan de Paris, le schéma hausmannien encore présent dans les schémas d'aménagement type la Défense ou idée de "ville nouvelle" façon Cergyland, pourquoi Benjamin ici est central et pourquoi Baudelaire central pour Benjamin (y compris via ce qu'Adorno ne pouvait pas comprendre), l'enjeu aux actuels récits post-hausmanniens (de Manhattan Transfer à Ginsberg), et pourquoi la relecture de Baudelaire est ici aussi productive : y a-t-il une possible lecture non hausmannienne de Baudelaire ? [1]

– #bio 1ère publication des Fleurs, sur quoi le procès du procureur Pinard, lien avec l'attaque contre Bovary, Épaves et Fleurs 2, l'oeuvre qui ne pourra jamais être remboîtée ni complète

– #genèse la prose comme horizon de ce que n'atteint pas le vers en sa contrainte : le projet de préface [2] à réédition des Fleurs et la préface aux Poëmes en prose, le choix du merveilleux nuages comme texte inaugural – les performances textuelles : le vitrier (couleur, destruction, la rue), l'horizon urbain et la récurrence de la ville comme lieu de rassemblement de l'oeuvre éclatée – l'échec de la prose Baudelaire : Illuminations et Maldoror comme réalisation de ce que Baudelaire ouvre, sa référence à Aloysius Bertrand comme limite préalable – mais Rimbaud repartira autant de Balzac que des Fleurs, pas de postérité pour Poëmes en prose : l'achèvement baudelairien de la prose reste dans la trad de Poe, en amont des Fleurs – une preuve et une contradiction : mais pourquoi Baudelaire n'a-t-il pas osé publier Symptômes de ruine [3] ?

– #digression, mast : les 32 adresses parisiennes de Baudelaire, sa bibliothèque revendue par le frère de Jeanne Duval, sa haine des tables et la composition en marchant, la masse de la Correspondance comme instance de l'atelier auteur : on n'écrit les rêves qu'à condition de les envoyer (le bouquin de Butor) – un cas particulier : l'élégie des chapeaux, caractère hétérogène de l'atelier pré-poème, listes, description (voir aussi l'inabouti cour des messageries), documentation et bribes orales, dessins - pardoxe que le vieux Hugo, après la mort de Baudelaire, et qui lui avait répondu une niaiserie à la réception des Fleurs (« Je crie bravo de toutes mes forces à votre vigoureux esprit. ») ira sans doute plus loin que lui dans le rapport poésie à description d'un moment d'intensité mentale, dernière étape avant la bascule Artaud

– #bio Baudelaire, la fin, l'hospice gratuit et les crénom

ressources numériques

– BNF Gallica, Fleurs du Mal, important suivre éditions originale et historiques, comment la typo interfère avec compo – inclut téléchargement epub
– autres textes Baudelaire, très complet, le plus simple et plus fiable, voir WikiSource/Baudelaire, notamment Le peintre de la vie moderne, Conseils aux jeunes littérateurs, Poëmes en prose, inclut aussi une partie de la Correspondance
– Edgar Poe traduit par Baudelaire, et notamment les titres cités plus haut, voir WikiSource/Poe :
– une chronologie contextualisée de Baudelaire, à faire coïncider (ou pas !) avec mon découpage ci-dessus (question adventice, c'est ce genre de développement qui pourrait servir d'éval : les étapes de genèse d'une oeuvre correspondent-elles nécessairement aux étapes biographiques de l'auteur ?)
– BNF Gallica, témoignages sur vie de Baudelaire par Asselineau et Champfleury
– essentiel : le texte de Proust sur Baudelaire
– Intranet(usage perso uniquement) : Blanchot : « L'échec de Baudelaire » (repris de La part du feu commandé pour Centre de doc) – Walter Benjamin : texte français sur Baudelaire

bibliographie

– biographie de référence : Claude Pichois
– indispensable : le Charles Baudelaire, un poète à l'apogée du capitalisme de Walter Benjamin, prolonger par Paris, capitale du XIXe siècle si vous n'avez pas fréquenté (présent au centre de doc)
– pistes transversales Laure Murat, La maison du docteur Blanche, sur traitement social psychiatrie et syphillis

[1] à noter que dans la lettre à Hugo, 13 déc 1859, il intègre le paysage de grandes villes comme genre, sans schéma d'organisation – une collection – mais sans aucune référence au moderne :« mais aussi un genre que j'appellerais volontiers le paysage de grandes villes, c'est-à-dire la collection des beautés et des grandeurs qui résultent d'une puissante agglomération d'hommes et de monuments, le charme profond et cmpliqué d'une capitale âgée et vieillie dans les gloires et les tribulations de la vie ».

[2] Que la phrase poétique peut imiter (et par là elle touche à l'art musical et à la science mathématique) la ligne horizontale, la ligne droite ascendante, la ligne droite descendante ; qu'elle peut monter à pic vers le ciel, sans essoufflement, ou descendre perpendiculairement vers l'enfer avec la vélocité de toute pesanteur ; qu'elle peut suivre la spirale, décrire la parabole, ou le zigzag figurant une série d'angles superposés ;

[3] Symptômes de ruine. Bâtiments immenses. Plusieurs, l'un sur l'autre. Des appartements, des chambres, des temples, des galeries, des escaliers, des coecums, des belvédères, des lanternes, des fontaines, des statues. – fissures. Lézardes, humidité provenant d'un réservoir situé près du ciel. – Comment avertir les gens, les nations ? Avertissons à l'oreille les plus intelligents.
Tout en haut, une colonne craque et ses deux extrémités se déplacent. Rien n'a encore croulé. Je ne peux plus retrouver l'issue. Je descends, puis je remonte. Une tour labyrinthe. Je n'ai jamais pu sortir. J'habite pour toujours un bâtiment qui va crouler, un bâtiment travaillé par une maladie secrète. – Je calcule, en moi-même, pour m'amuser, si une si prodigieuse masse de pierres, de marbres, de statues, de murs, qui vont se choquer réciproquement seront très souillés par cette multitude de cervelles, de chairs humaines et d'ossements concassés. – Je vois de si terribles choses en rêve, que je voudrais quelquefois ne plus dormir.

Cergy | de l'écriture comme un des beaux-arts

François Bon — 2013-10-03T20:18:55Z

et de photographier les mots qui restent en l'air après l'atelier

- 3 | 2013-2019, Cergy, écrire en école d'arts / ateliers d'écriture, coup de projo, EnsaPC (école d'arts Paris-Cergy), #teaching