Tiers Livre, le journal images

2022.04.04 | Phénix Valenciennes, passerelle interdite

François Bon — 2022-04-04T10:32:01Z

Le Phénix à Valenciennes c'est la scène nationale, apparemment tout juste rénovée, grand paquebot aux multiples salles, dont deux toutes petites en sous-sol (mais capables chacune d'accueillir 80 personnes je crois) pour l'expérimentation et c'est là qu'on jouait avec Kasper Toeplitz.

Et les loges très haut, au 5ème étage, au-dessus de la grande salle, au-dessus d'une vaste salle de répétition que je n'ai pas explorée, et donc, dans la coursive aux multiples angles pour attraper le bon ascenseur, cette petite pancarte « passerelle — entrée réservée au personnel », ce qui se comprend pour les impératifs de sécurité puisque vous voilà à 20 mètres du sol dans la machinerie qui surplombe le plateau.

Sauf que le théâtre, pour moi, a toujours été d'abord cette fascination des salles vides, comme scénographie de l'imaginaire, ou de la parole possible, la parole à prendre. Je me suis même servi longtemps, pour écrire (bien avant même que me soient permises des expériences directes de théâtre) un livre d'architecture sur toute cette génération de salles.

Alors j'y emmène mon petit GH5 pour quelques images, et personne ne s'en formalisera. Puis merci à Romaric Daurier et toute son équipe pour cet accueil vraiment impeccable.

2013.03.12 | Fos-sur-Mer, ma banque est un fake

François Bon — 2013-03-12T18:45:37Z

Bizarre, en arrivant lundi au théâtre de Fos-sur-Mer, de le voir transformé en banque, une vraie banque, enseigne au-dessus de l'entrée, guichet d'accueil, distributeur de billets. Ça ne me fait rien d'entrer dans une banque, mais quand ils viennent mordre encore un peu plus sur notre peu d'espace de liberté sans eux, l'espace de la parole, on a quand même un malaise. Après, ce sont ces arrangements des régions qui soutiennent financièrement des films, pourvu que certains plans permettent de reconnaître les lieux de tournage. La scène durera bien trois minutes, mais il semble bien que ce soit plus facile de remodeler pour quelques heures le hall du théâtre que de demander l'autorisation de tourner dans une véritable agence jumelle. Après, c'est un métier fascinant que celui de décorateur de cinéma : personne ne s'attardera, dans la comédie grand spectacle, à ces trois classeurs qui traînent sur le meuble en fond d'agence, ni la véracité des cachets et des ordinateurs, ou que du distributeur on ne retire pas de la monnaie de singe – les décos ils font leur boulot. Au point d'avoir réinventé ces 4 affiches avec véritable slogan et vraie pub sur images. Et finalement, qu'elles sont bien plus de notre monde de saltimbanques que du leur, ces 4 pubs. Mine de rien, et si ça leur disait tout ce qu'elles avaient oublié, lesdites banques ? On a quand même fait notre atelier d'écriture, avec ceux d'ArcelorMittal, juste dans le couloir d'à côté du tournage en fausse banque. Et quand on est partis, le soir, les gamins venaient voir le nouveau camion de pizza comme un rêve de camion de pizza sans trouver étrange qu'on l'ait laissé s'installer juste devant la porte de la mairie.

journal | convergence de palmiers et de patins à glace

François Bon — 2013-01-11T14:14:46Z

Quand j'ai aperçu ça de loin, c'était orange et géométrique, la lumière dure et claire de Méditerranée éclairait le parvis du théâtre de Fos-sur-Mer, je suis sorti photographier. Le palmier était dans le champ, mais c'est directement en visant que j'ai découvert qu'il s'agissait de patins à glace. Et c'est seulement là, en transférant sur l'ordi la carte de l'appareil-photo, que je redécouvre le mot Odyssée juste au-dessus. Rien de plus à dire : palmiers, patins, Odyssée. C'est un endroit (…)

- journal, archives 2005-2017 / Alpes, Sud-Est, Paca, théâtres, scènes, radio

à tire l'arigot

François Bon — 2012-09-04T20:21:27Z

Un pincement, ce lundi, 10h du matin, à retrouver un de ces vieux studios de la grande époque de la radio créative avant la radio tchatche, l'époque des Nuits magnétiques où on a été quelques-uns à tant apprendre, ces studios avec tous les effets de bruitage en réserve. Trop d'heures en ces lieux, quelqu'un avec qui j'ai relation amicale sur le réseau, et grande estime professionnelle, mais que je n'avais jamais rencontré, l'a appris à ses dépends quand je l'ai boulé méchamment à l'entrée), en venant enregistrer Carnet d'or (ça doit passer samedi aprem, juste avant Place de la Toile) avec Philippe Claudel et Santiago Amigorena – l'heure a passé vite. Donc là, dans le 119, un piano à queue, et juste à côté cet orgue antédiluvien. J'ai toujours cette vénération des instruments de musique, objets à rêves, je m'approche, et au-dessus de prestant (« Le jeu de l'orgue sur lequel s'accordent tous les autres », dit Littré), le mot larigot qu'on trouve dans l'expression à tire-larigot. Littré en fait une belle histoire : « Espèce de flûte ou de petit flageolet, qui n'est plus en usage, et qu'imite un des jeux de l'orgue, dit jeu de larigot [...] La forme primitive est arigot ou harigot ; dans larigot il y a agglutination de l'article, comme dans lendemain. On ne sait d'où vient ce mot ; Scheler indique avec doute le latin arinca, qui signifie une espèce de blé ; de sorte que l'arigot serait primitivement un chalumeau, en latin fistula. Quant à tire-larigot, on n'y peut voir qu'une expression populaire analogue à flûter, qui veut dire aussi boire. On a prétendu que Rigaud ou Rigault, archevêque de Rouen, avait donné une très grosse cloche à la cathédrale de cette ville, que cette cloche fut nommée la rigault, et que, quand on avait tiré la rigaud, on était altéré. Les textes ne justifient pas cette origine ; on n'y trouve aucune allusion à Rigault ni à la cloche ; de plus Rigaut est du XIIIe siècle ; il n'a été trouvé d'exemples de cette locution que dans le XVe ; et, quand, au mot tire-larigot, l'Académie dit que, selon quelques-uns, il faudrait écrire à tire la rigaud, elle suit une historiette qui ne paraît pas ancienne et que rien ne garantit. » Ça me rassure : il suffit d'un mot, parfois, pour une journée de bonheur. En plus que l'après-midi, cette fois à France 2 pour le petit shot de Monique Atlan, je tombe sur Pascal Quignard, que je découvre virtuose de l'iPhone, et que ça m'émeuve l'a bien fait rire. Gens qui aident à vivre, d'une part quand on les lit, mais quand on les retrouve en pour de vrai, et vrai de vrai. Larigot, Pascal, ou l'arigot ?

bricolage

François Bon — 2012-02-27T21:42:17Z

Rien de triste comme ces accumulations d'images numériques bas de gamme que j'ai multipliées de 2005 à 2008. A la fois je suis incapable de m'y retrouver, je dois rouvrir une version d'Outlook qui ne me sert plus et chercher par date, mais on n'y voit littéralement rien. Reprise de possession des jours. Trop de choses faites à la fois, mais est-ce que j'avais le choix. Maintenant j'en fais moins. En même temps, souvenir très précis que cette fin août 2006 les copains du Centre dramatique régional m'avaient laissé 3 après-midi la salle de répétition tout en haut, avec ses belles lumières, j'y avais apporté mon barda de son. Du coup j'avais pu faire des trucs nettement mieux qu'ici dans l'encombrement réduit. Bizarre, avant-hier coup de fil d'Alain Lecomte, le directeur de la Devinière, en quête d'enregistrements Rabelais pour les audioguides qui sont proposés aux visiteurs. Pas une écoute obligée, juste que s'ils poussent le bouton programmes et pistes ils en trouveront. Donc ça valait le coup. En ce moment c'est ce qui me manque. Le temps et l'espace pour installer du libre.

loge Kantor

François Bon — 2011-12-10T13:22:37Z

L'ENS Lyon, 11 ans d'âge, est un désastre architectural comme c'est pas permis, mais ça les regarde. Sans doute que les architectes passent tous leurs mauvais souvenirs dans une espèce de sourd fantasme de vengeance s'ils ont à dessiner un bâtiment pour une fac ou une école. Ou alors le regret de ne plus avoir de casernes à concevoir. Mais la salle de spectacle, ça c'est bien, est juste à l'entrée à droite, et bien équipée. L'accès scène pour le matos se faire directement depuis le niveau – 1 du parking, via ce couloir avec les loges. Les loges de théâtre sont toujours un genre de capharnaüm autour de figures obligées (par exemple, ici la porte de gauche donne sur une douche obligatoire mais jamais utilisée, j'ai ouvert la porte, pouah). Les chaises sont dépareillées et le porte-manteau cassé, mais d'où viennent les deux figurines à droite, mystère. Merci à celles et ceux qui sont venus nous écouter jeudi !

la société du spectacle (parfait)

François Bon — 2011-03-14T20:03:23Z

Impressionnante affiche vue vingt fois en immense ces jours-ci partout aux sorties de la ville. On refait le temps. Le groupe s'appelle ABBAGAIN comme appât-du-gain dit vide-en-zeul-mot, 1979 moi je n'écoutais pas ABBA (ni même d'ailleurs mon pauvre Led Zeppelin allant vers sa fin après le chant du cygne à Knebworth). Ce qui me surprend, c'est qu'on puisse dire ça en gros et franc : le remake parfait. Et qu'en même temps on proclame le plus authentique – et du monde : c'est bien écrit le plus authentique du monde. Et que veut dire authentique s'il s'agit d'un spectacle, où tout est construit et répété pour la représentation ? C'est sponsorisé Fnac, Leclerc, Auchan, Carrefour plus radio Nostalgie, le remake parfait et authentique. Il y a quelque chose qui m'interloque, là-dedans, mais je n'arrive pas à trouver quoi. Après tout, ce pauvre cinéma a souvent voulu nous faire croire que Madame Bovary ou même Marcel Proust ça pouvait se refaire. Oui, troublé : est-ce que j'aimerais assister à un remake parfait de ma propre vie en 1979 ? – la même année, j'avais traversé Prague et Bombay, et je me souviens peu du reste. Mais non, il faudrait prendre un de ces guignols qui jouerait mon propre personnage, à la limite, il y a quelques semaines, les affiches des survivants de Deep Purple, qui jouaient au même endroit et se proclamaient par même type d'affiches, mais eux en carte vermeille, c'était déjà plus authentique, et que faisaient-ils pourtant d'autre qu'un remake parfait ? Et quelle phrase, the concert, interprété par. Non, vraiment, je n'arrive pas au bout de la signification de ce qui m'arrête dans cette affiche.

2008.05.28 | Grenoble MC2, Led Zep avec Vincent Segal

François Bon — 2008-05-28T17:10:00Z

Depuis que j'écoute les explorations du duo Olivier Cadiot - Rodolphe Burger, bien sûr je n'ai pas hésité longtemps à son invitation de participer à son festival C'est dans la vallée.

On aura donc 1 heure 30 pour s'enfoncer en impro dans Led Zep, Vincent avec ses violoncelles, et moi avec mes histoires racontées, ou passages écrits. Ils nous ont classés précautionneusement dans la rubrique conférence musicale plutôt que lecture performance, mais on verra bien ce qu'ils en diront après.

Reste que ce sera peut-être moins facile pour moi, en ce moment en pleine phase critique des 720 000 signes du bouquin, corrections, révisions, travail au couteau, retard sur tous les fronts (alors que les bouquins de septembre des copains sont déjà imprimés pour certains...), qu'il y a un an, plus à distance de Led Zep, moins près de leurs morts (Tarak Plant...).

On en rendra compte ici, tout le monde ne pouvant nous rejoindre à la gare de Sélestat, même avec petits bouts d'enregistrements j'espère.

Lire aussi sur tiers livre : avec Vincent, Médéric Collignon, Sylvain Kassap et mon binôme Pifarély à Banlieues Bleues 2006. Ou petit extrait de Vincent Segal au violoncelle électrique dans Dazed and confused. Et bien sûr rejoindre Vincent sur bumcello.com.

MC2 Grenoble | impro Led Zep avec Vincent Segal, mars 2007

De ces deux jours dans la ville ceinte de brume autant que des habituelles montagnes, n'avoir principalement vu que l'intérieur du MC2, le nouveau cargo culture — troisième fois que j'y suis reçu.

Lire avec un maître improvisateur, comme Vincent Segal, c'est une préparation à laquelle je me familiarise lentement : eux, qui sont de toutes les musiques, semblent avoir moins la trouille. Ce n'est pas répéter, plutôt passer du temps ensemble, essayer. Rendre confortable et précis les micros, les emplacements, les lumières, la manipulation des outils.

Surtout : cette immersion dans le temps du théâtre vide aux heures de journée, absorber lentement l'espace de la salle vide. J'y ai même dormi, un moment.

Le midi, on va passer une heure au CE de l'usine Alstom, là aussi, déjà accueilli, regards et voix qu'on retrouve. Vincent fera des explications sur la polyrythmie, jouera pour deux enfants. Bel échange, ensuite, avec toujours ces étonnantes démonstrations sur son violoncelle acoustique qui se prête à tout.

Toujours aussi surpris, dans ces moments où on essaye, s'assemble, de la puissance musicale de Vincent, sa capacité de convoquer des univers et les nourrir, l'amour qu'il a de ces percées d'une musique à l'autre, et de de quoi il nourrit tout cela.

Un ralentissement, un agrandissement. On aura 350 personnes, salle pleine : à cause de Led Zep, à cause de Vincent, pour le travail de Michel Orier et son équipe au MC2 ? Tout à la fois. Mais, dans ces conditions, la peur s'est lentement mise à distance à mesure que le moment approchait. Et puis Vincent joue, il n'y a plus à penser.

Soir sur la ville, dans ce moment d'isolement. Puis la loge, avec Hervé, qui fait le son de bumcello, puis rejoint par Malik Mizzadri, musicien complètement étonnant, mêlant voix et flûte grande classe. Magic Malik, je connaissais la musique mais pas le bonhomme : surpris de l'entendre parler mathématique et physique de la matière, jeu d'échec. Et puis il nous rejoindra sur scène pour Kashmir.

Et 2 heures du matin à l'hôtel, évidemment pas sommeil.

2008.03.03 | Tours, le bureau de Bernard

François Bon — 2008-03-04T18:24:27Z

Longtemps, le bureau de Bernard était en sous-sol : et même, quand on arrivait depuis la rue, on pouvait faire signe au soupirail. C'était très étroit, et il n'y avait même pas d'ordinateur alors, mais c'étaient les mêmes livres, en partie les mêmes objets, les mêmes images. Par exemple, il y a toujours eu au moins un masque. Et je me suis toujours senti bien avec cette bibliothèque spécialisée théâtre, je ne sais pas si beaucoup de théâtre ont une pièce comme ça juste pour des livres. On a travaillé ensemble la première fois en 1994, une pleine semaine de stage plutôt la nuit où on lâchait une poignée d'acteurs professionnels dans différents endroits de la ville, on travaillait en extérieur, après on revenait sur le minuscule plateau de la petite salle au-dessus du bureau de Bernard, et on travaillait, on avait intitulé le stage Au théâtre d'écrire ses textes.

Quand je suis venu habiter à Tours, on a mené beaucoup d'ateliers ensemble : je nous revois à la prison de Tours, où on travaillait dans la salle d'anthropométrie, avec cette bizarre chaise à deux positions perpendiculaires et cale-fesses. On a monté Scène aussi, avec Gilles Bouillon et Nathalie Holt pour mise en scène et scénographie, un texte qui se joue en extérieur, dans l'entrée des supermarchés, et Au buffet de la gare d'Angoulême.

Surtout, depuis le bicentenaire Balzac, en 1999, le 1er lundi de chaque mois, et sans arrêter que cette année (eux continuent, mais je fais une pause), on a inauguré une lecture nomade, partout dans la ville, de la cafétéria de la patinoire au souterrain entre le musée des Beaux-Arts et la cathédrale, au centre de danse contemporaine ou dans un fond de bistrot. Cinquante minutes de lecture non-stop, sur thème annuel, le fantastique, le voyage, les traductions de la Bible (ah, l'Apocalypse de Bossuet ou les Psaumes de Claudel). Et, ensemble toujours, on a reçu ici Markowicz, Emaz, Bergounioux, Juliet, d'autres.

Donc un compagnonnage et une dette. Le mois prochain on remet ça : trois jours avec les étudiants Arts du spectacle, ici à la fac. Depuis le nouveau théâtre, le bureau de Bernard n'est plus en sous-sol mais au deuxième étage, avec fenêtre pleine vue sur le vieux Tours et la cathédrale, mais les objets et les livres n'ont pas changé. Il y a l'ordinateur, mais ce n'est pas trop leur préoccupation dans le monde du (spectacle vivant, quelle appellation... On a parlé de Michaux : on fera de ce stage une exploration Michaux.

Dans le bureau de Bernard, parmi les livres, des photos de Beckett, de Genet, de leurs mises en scène, avec Gilles Bouillon que Bernard Pico assiste et accompagne depuis bien longtemps. En ce moment, je suis beaucoup dans mon propre « bureau », c'est-à-dire la petite pièce où j'ai mes livres, ma guitare, mon ordinateur, la paperasse et les câbles. Mais je n'ai pas le chemin à faire dans la ville pour rejoindre telle pièce qui ne serait réservée qu'au travail. Qu'est-ce que ça change, intérieurement ? Peut-être pour cela que j'ai fait ces photos.

2007.03.17 | Nevers, « quant à vous, les Illuminés »

François Bon — 2007-03-17T07:05:27Z

Lecture à Nevers, ce vendredi 16 mars, après Cosne hier. Le matin, rencontre aec les élèves option théâtre d'un des lycées de la ville et leur enseignant,Pierre Bastide. En fin d'après-midi, rencontre de l'équipe de la bibliothèque (médiathèque ?), située dans le même bâtiment que le conservatoire de musique : nombre incroyable de jeunes musiciens, parfois moins grands que leur trombone, qui viennent instrument sur le dos choisir des livres. L'impression qu'il faut l'étui noir et tarabiscoté d'un instrument sur le dos pour venir jouer les livres, et les emporter. Plusieurs vielles à roue. Balance du son, puis isolement dans cette pièce qui sert de loge, avec son piano à queue sur lequel Piféraléy a posé son violon. Trente bonnes minutes ici. La maison de l'autre côté de la place. Les inscriptions, les objets. L'attente. Pifarély joue du Bach, puis de l'irlandais et même, à cause des vielles à roue, une suite de bourrées réinventées. On vient nous chercher. Je lirai, dans le milieu des 1h30, les Illuminés de Michaux (1927).

Dominique Pifarély & François Bon, Nevers 2007