Tiers Livre, le journal images

2023.04.05 | Poitiers, souvenir de la grotte à Pineau

François Bon — 2023-04-17T11:55:28Z

C'était mardi 4 avril. Poitiers, pour moi comme pour Dominique Pifarély, c'est un peu retour maison. Mais la maison, cette fois, celle de David et Cécile Pineau : dans cette haute rue encaissée entre Clain et Falaise, que j'avais pu emprunter parfois, un jardin clos et son cerisier en splendeur, et tout au fond, dans la falaise même, sur trois niveaux inégaux, ce qui aussi avait été maison. La salle troglodyte peut accueillir une grosse vingtaine de personnes mais certainement pas plus, c'est elle qui est devenue « la grotte à Pineau ». Le projet est porté par Paul Motteau et Bastien Clochard, l'un plus spécialiste du son et l'autre de l'image. Donc ce n'est pas lecture, ni concert ni perf : il est bien spécifié qu'il s'agit d'un tournage, et que pour ce tournage on accueille des invités, priés de se munir d'un casque pour l'écoute. Et d'autant plus que nous jouons-lisons sans enceinte, ce qui sort après traitement du Mac de Dominique n'est pas audible d'autre façon. On est leur 31ème session, tout est sur leur chaîne YouTube : produire de façon professionnelle, captation et mixage son, prise de vue en continu sur le temps du jeu, toute cette vie musicale qui cherche et invente. Autant dire que, lorsqu'ils nous ont proposé, on a dit oui de suite, plus qu'honorés. Mais on ne savait pas l'accueil, la disponibilité. On aimerait tellement plus souvent de tels partages : comme soudain à l'écart de toutes ces pesanteurs et incertitudes, angoisses du temps. Juste être dans le faire, ou s'établir une poignée d'heures dans ce qu'on a ensemble de meilleur. Merci à celles & ceux qui sont venus. Je pourrais aussi parler de Georges Bonnet, mais pas ici. Et abonnez-vous à leur YouTube : vous serez ainsi prévenu de la diffusion de notre Lovecraft, et vous ferez de belles découvertes.

2022.06.23 | Rolling Stones impro à Villeneuve-la-Garenne

François Bon — 2022-06-23T06:00:30Z

Je n'étais jamais allé à Villeneuve-la-Garenne : ville enclavée entre deux puissantes voisines, Gennevilliers et Saint-Denis, et le caprice des boucles de Seine qui découpe si bizarrement les départements. Prendre à Mairie de Saint-Ouen le bus 137, et — zeugme — prendre patience, aussi. Mais des arbres, des avenues, puis la Caravelle. On longe en venant le Qwartz, énorme cube tombé du ciel en blanc et rouge, 400 mètres de façade et 8 étages, des hypermarchés, 150 boutiques dans les galeries, parkings et multiplex cinéma : comment n'y pas avaler la ville ? Puis ce qu'on dit pudiquement recomposition sociale. S'obstiner pourtant, elles et eux. Une salle de cinéma qui subsiste des années culture décentralisée ? On la consacre aux enfants, de la maternelle et collège et les souvenirs seront pour toujours, que les écrans commerciaux ou miniaturisés ne produisent pas, sinon leur flux. Reste qu'il faut tenir ça, et ça peut sembler au visiteur que c'est à bout de bras, respect donc à mes accueillants, et Sandrine Hertig et Luc Pitois tout d'abord, ou Anne, qui est venue ici depuis la Ferme du bonheur à Nanterre, autre initiative devenue si fragile qu'on enrage. Longue série depuis toujours sur mon site : avant lecture, intervention, atelier, vaincre la timidité (plutôt que la trouille, mais la frontière est mince) en documentant le lieu. Couloirs, géométries, la salle que tu ne verras plus une fois tout lancé. Pour un auteur, intervenir dans une salle de cinéma ; jouer avec l'écran et ce qu'on lance depuis l'ordi ; s'équiper du petit casque agrippé au menton qui vous permet de vous glisser dans l'écran même au milieu de ce que vous projetez. En 1h20, les Stones, à peine passé les étapes arbitraires d'enfances que rien ne préparait à la catalyse symbolique. Se frayer un tunnel, veiller à ce qu'il résonne sur autres époques, et ce léger tremblement qu'on voudrait pour le présent. Et puis Jean-Pierre L. : figurez-vous que, lycéen, on vous envoie en séjour chez un correspondant à Cheltenham, et que sa soeur prend des leçons de piano chez une madame Jones, dont le fils, à peine plus vieux que vous, s'appelle Brian. Et que la liaison avec Brian, sanctifiée par Cheltenham, durera jusqu'à ce jour de 1969, quand l'homme atterrit sur la lune, avec Bill Wyman et Charlie Watts mais pas Jagger ni Richards, vous l'accompagnez à sa tombe. Et que, 110 concerts plus tard, ce lien avec Brian vous vaut toujours les entrées dans les tout premiers sas, cercle hors du temps. Ça tombe bien, puisque c'est du temps qu'on voulait principalement parler, et de la musique. Reste que tu n'aurais jamais même imaginé connaître directement quelqu'un qui avait connu, et bien avant les Stones même, l'énigme Brian Jones.

2021.10.21 | je tente une sortie

François Bon — 2021-10-21T15:35:08Z

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Vrai, je n'avais pas pris le train depuis le 7 janvier dernier, et encore c'était à cause d'un carambolage en voiture, du côté de Fontenay-sous-Bois. Sur Internet tous ces mois bossé comme un dingue et quel plaisir que ces paysages tout neufs où on s'installe, et les workshops via Zoom avec la Chine ou les rencontres d'étudiants avec l'Iran ou le Québec, le dehors vient ici jusqu'à la table de travail, mais, hors un aller-retour au Illiers-Combray de Proust en juillet, plutôt visite privée que prétexte professionnel, et une vidéo enregistrée in situ à la Sorbonne en mars (ah si, là j'avais pris le train donc rectif : le 15 février dernier), la dernière sortie pro c'était à la Muse avec Kasper Toeplitz pour ce live stream 135 façons de sauver la Terre.

Le problème n'est pas matériel (pensée solidaire pour tant d'auteurs ou amis musiciens ou artistes, masculin générique), justement parce que merci Internet, les ateliers, la maison d'édition, que cette projection mentale, après un quart de siècle à vivre l'inverse : le train, les gares, l'intervention et au revoir. Début décembre je retourne pour un workshop de 2 jours à Chambéry et c'est dans le plaisir, mais je dois bien me faire à l'idée : mutation définitive.

Pourquoi pas : on voyagera quand même, et justement, on peut très bien faire de l'Internet à distance.

Enfin hier, c'était ce rendez-vous dont on ne m'avait pas donné les clés à l'avance : 8 séances organisées en commun par la BPI et l'EHESS (merci Arnaud Hée et Stéphane Breton) pour 55 étudiants inscrits (masculin générique encore, mais vrai que dans l'ombre et la distance peu vus, mais touché par les messages reçus ensuite), avec cahier de présence signé à la sortie. Ils rencontreront des réalisateurs, mais aussi un ingé son et non des moindres, c'est la 2ème saison et Bergounioux était venu l'an dernier. Moi c'était pour parler de YouTube et de la mutation numérique pour le documentaire. J'avais préparé une page de liens : de la vidéo-construction d'un web à mots (vous pouvez continuer de l'explorer ici) pour un parcours qui commençait avec ce film si impressionnant, si aigu, si pérenne de Guy Debord en 1956, pour finir sur la mort de Mark Baumer, au 100ème jour de son blog quotidien depuis sa traversée des US pieds nus, en protestation contre la politique climatique de Trump, avec une GoPro et son sac à dos.

Donc un trac double : un territoire et une forme où je me risquais pour la première fois, et la rupture intérieure et comme infranchissable avec les gestes devenus si automatiques pour le train, le métro, la rencontre même. Et plein de questions ramenées sur tout ça.

Alors j'avais moitié prévu de faire une sorte de le tour de mon jour en 80 images comme ça a pu se faire précédemment ici ou là, et finalement le GH5 je l'ai à peine sorti. Juste celles-ci, de réchappées, comme images souvenir.

Au passage, quand même : en grand écran 6 x 4 m, elles tiennent rudement la rampe, nos petites inventions YouTube, émotion.

2021.09.22 | Cherbourg, bibliothèque, prison, souvenirs

François Bon — 2021-09-22T20:24:21Z

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Hier soir, le petit lien « autre date au hasard », ci-dessus à droite, je clique et me voilà lors de ce mini-stage de deux jours à la bibliothèque municipale de Cherbourg et c'est un très bon souvenir. On avait fait ça à Lisieux aussi. À cette époque, on invitait des auteurs dans les bibliothèques. Et puis la date ne colle pas, alors j'introduis le mot « Cherbourg » dans l'agenda du Mac et ça marche : 12 juin 2008. C'était même la deuxième fois, on avait déjà fait deux jours ainsi, un jeudi un vendredi, en 2004 et ça aussi le site en fait trace avec même en plus une lecture Rabelais dans le magnifique vieux théâtre attenant, j'étais content donc de revenir. Des gens solides, pour la plupart animant eux aussi des ateliers d'écriture, et une bibliothèque joyeuse et vivante. Mais c'était une drôle d'époque pour moi, je ne referais plus ça maintenant, c'est même des sueurs froides à regarder l'agenda en arrière : ce qui aurait pu craquer. Le mardi 27 mai, audition au ministère de la Culture pour le rapport Patino (publie.net j'avais lancé six mois plus tôt). Le mercredi 28 au Havre, je me souviens de l'hôtel, mais plus du tout pour quoi y faire. Le vendredi une conf à Orléans sur les ateliers d'écriture, à cette époque je n'étais pas tricard de la structure régionale du livre, ça devait être avec eux, et le samedi 31 Bruxelles, lecture de mon livre Bob Dylan aux Halles de Schaerbeek ça c'était si bien que je m'en souviens très bien, et aussi le lendemain de cet étrange voyage du dimanche de Bruxelles à Sélestat près de Mulhouse, le festival de Rodolphe Burger, où je retrouvais Vincent Segal pour une perf sur — cette fois — Led Zep, le livre qui sortirait à l'automne. J'étais à Bagnolet le 3 juin, bibliothèque aussi (atelier je pense), je me souviens très bien du 5 juin parce que c'était l'expo Richard Serra au Grand Palais et j'avais pu monter sur les toits (ça il y a des traces photo ici), puis le vendredi 6 atelier rue d'Ulm avec les Normale Sup. Après Cherbourg le 17 une journée livre numérique à la SGDL (ô temps si provisoirement prometteurs ! me souviens que c'était avec le directeur du CNL de l'époque). Enfin le 2 juillet on partait pour 2 pleines semaines à New York, l'indispensable New York la récompense. Ce qui explique que, toutes ces années, c'était toujours revenir à Saint-Pierre des Corps de n'importe où que tu sois, et les gares en général quand les villes encore dorment. Mais pour ce stage, c'est encore ce journal qui m'en donne la preuve, j'avais fait le trajet en voiture (sinon je ne saurais plus, ni que le lendemain il avait plu), ce journal encore qui me dit que j'ai fait des photos, donc celles-ci. Et que de ces deux jours à Cherbourg, les seuls souvenirs que j'aie sont ceux de l'intérieur de la bibliothèque, vaguement une balade le vendredi matin dans ce marché qui se tenait juste devant, avec ces camions qui vendaient de la grosse saucisse odorante, une réminiscence vague de l'hôtel, et qu'au retour l'équipe de la bib m'avait offert une plaque de rue : rue François Rabelais qu'ils avaient dégotté et subtilisé dans les réserves de la mairie et que je dois toujours avoir ici dans le garage. En mai il y avait eu 2 jours à Saint-Malo (mais pas cette année-là pour Étonnants Voyageurs, une lecture à Poitiers au Carré Bleu avec Dominique Pifarély le 12 et le Salon du Livre à Genève les 14-15. Attention : quand on arrivait à la mi-juin, plus rien sur l'agenda, et donc plus aucune rentrée finances fin de mois petits-suisses jusqu'à mi-octobre. Mi-octobre à mi-décembre, puis mi-février à mi-juin, on appelait ça, nous les plumitifs mercenaires, nos saisons de pêche et donc les trains tu ne regardes pas. Et ça aussi c'est fini maintenant, ils font comment la génération de maintenant. Donc mon LightRoom m'indique 763 images pour le mois de mai, 683 pour le mois de juin, dont respectivement 55 et 17 pour les deux jours du stage. Par contre, je n'en publierai qu'une seule dans ce journal images, qui a toujours eu sa propre respiration : cette silhouette de femme un peu âgée à contrejour dans les travées de livres, que je replace ici à la fin. Mais ce dont je me souviens surtout, c'est de comment la prison, bâtiment évidemment opaque et fermé, jouxtait à quelques dizaines de centimètres la bibliothèque, bâtiment transparent et ouvert. J'ai même photographié ce brin d'herbe sur le décrochement des murs. Et cette présence serrée de la ville, évidemment bombardée et reconstruite, parfois c'est réussi (Saint-Malo), parfois c'est loupé (Brest). Alors ce soir, dans la grande chauffe du boulot, projet de revue, magnifiques rencontres Zoom des ateliers, retour sur ce que j'ai vu de Cherbourg, dans les murs lacunaires de ce qui reste. Un beau stage, un beau stage pourtant, et ce que tu emmènes à jamais après ça. Et ce serait la question qui justifierait ce texte de mon journal : pourquoi c'est cette image-là, cette image seule, que j'avais gardée ?

2020.02.02 | Chambord en hiver, et libraire vexée

François Bon — 2020-02-03T08:30:35Z

Yannick Mercoyrol a eu l'air un peu surpris puisque je n'ai même pas ralenti, mais en ce moment j'aime bien faire des expériences à la Daïdo Moriyama, le GH5 à bout de bras et faire 5 ou 6 photos sans viser ni cadrer en moulinant les angles, vrai qu'avec celui qu'autrefois dans les charades on appelait « Anchois Pommier » ce n'était peut-être pas hyper respectueux, mais ça renvoyait à notre échange tout premier, quand Yannick m'avait proposé d'ouvrir ce cycle de conférences qu'ils proposent un dimanche par mois, dans le sein même du château de Chambord, je lui avais dit mon chantier Lovecraft à New York, qu'une impro Proust ça serait top aussi (ce sera le samedi 13 mars, à Paris, musée Henner, j'en reparlerai !), et que Rabelais à Chambord ça me semblait un peu trop consanguin.

Mais il a insisté : la première trace écrite du mot Chambord, c'est dans Rabelais, et moi Rabelais de Moncton à Kyoto en passant par le café Rabelais à Chinon, j'ai qu'à allumer les réacteurs. Puis, plus profondément, Rabelais et le pouvoir royal ça n'a jamais été simple, alors il n'y avait qu'à le considérer comme une revanche. Quand on parle un texte, les morts sont derrière votre épaule, ça triche pas.

Il faut dire que depuis ma 1ère lecture à Chambord, on est désormais reçu dans cette salle impressionnante, les anciennes cuisines, huit mètres sous plafond et vingt-cinq mètres de long (Fabrice Moonen, que je remercie de son accueil, rectifiera !), avec une vraie sono et micro HF enfin à la hauteur du lieu (et du plafond !) –– de quoi même donner à rêver venir là avec un ingé son comme Christophe Hauser et une vraie multi-diff à hauteur corps et non depuis le plafond, la réponse de la salle est très différente selon les fréquences, rien qu'avec 2 micros et un petit delay on ferait des trucs étonnants) mais l'equalizer est posé sur un soubassement de fenêtre il faudrait monter sur une chaise pour le régler : je dis ça sans acrimonie, puisque Yannick Mercoyrol est précisément en train de bosser, pour l'été prochain, à un concert de 4 saxophonistes grimpés à 15 mètres dans des arbres autour d'un des si mystérieux étangs du parc... c'est comme ça leurs idées ! Quand j'ai fini avec la Tempête du Quart-Livre, à la fin, je l'ai fait en acoustique loin du micro, et je crois que jamais le frère Jean n'avait engueulé Panurge le pleurard, le veau, assis sus ses couillons comme un magot d'une si grosse voix !

Et c'est Yannick qui m'avait suggéré d'apporter quelques exemplaires de mon Dedans Rabelais. Normalement je n'aime pas ça, après tout, les livres sont disponibles sur le site et voilà, avec même une librairie toute neuve, en service depuis le matin même. Sur mon étagère j'en avais 10, je les ai pris. À Nevers, récemment, avec le libraire ça s'était super bien passé : j'avais ajouté Commonplace Book et Erich Zann à ses propres livres, on avait gardé le même prix et il m'avait reversé les 2/3 de ce qu'il avait vendu, gagnant gagnant, chic type.

Mais là, bon, la libraire de Blois avait gentiment déployé quelques-uns de mes propres bouquins (Autobiographie des objets en poche, il s'en est vendu, plus ma vieille Folie Rabelais chez Minuit en 1990, pile 30 ans) et des Rabelais en poche, mais pas l'édition Pochothèque que je recommande, le Quarto « bilingue » (beurk : bi quoi ?), ou le Points « traduit » : non, si Rabelais écrit du coscosson dans un bourrabaquin ce n'est pas la peine d'écrire du couscous dans une marmite. Et la leçon de Paul Valéry : « l'ancien français est une langue étrangère qu'on sait d'avance », ça vaut pour aujourd'hui.

Reste que mes exemplaires sont partis en 20 minutes à la fin, j'en aurais eu le double que ce serait parti pareil, et au lieu de faire comme à Nevers, la libraire a dit aux gens que non, il fallait me les payer directement.

Moi j'avais trop à parler avec les gens, le livre est à 15 balles sur le site, mais je n'avais ni les frais de port ni la commission Amazon, le prix de fab c'est 2,80€ à peu près, donc j'ai dit aux gens : « 12 euros, 10 si vous n'avez pas la monnaie, ou ce que vous voulez », en fait je l'ai dit une seule fois au (François) premier, les gens mettaient leur billet (ou 2 chèques) directement sur la table et reprenaient leur monnaie, ça restait là comme ça en vrac, je n'avais pas la petite caisse en ferraille avec mini clé de ma voisine, et à une dame qui n'avait que sa carte bleue (ma voisine avait un lecteur de cartes) j'ai dit, malheureusement dit, je regrette de l'avoir dit : « Eh bien ça ne fait rien, prenez-le et puis c'est tout ».

Bon, non, c'est pas vrai, je ne regrette pas, les musicos font comme ça en fin de concert et pas d'aujourd'hui. Et puis les 80 ou 100 balles que j'ai ramenés (j'ai pas recompté, c'est dans une enveloppe parce que c'est pour Tiers Livre, pas mes dépenses perso, même pas à l'aire d'autoroute sur le chemin Auvergne retour) ce sera pour payer justement les 24 balles mensuels de la nouvelle boutique avec les livres et les podcasts, on s'habitue à tout ça, plus mon stock de nouveaux exemplaires à refaire dès ce matin (je dois recommander aussi Outils du roman qui part fidèlement).

>Je regrette que cette libraire de Blois, qui s'était déplacée en ce dimanche pluvieux d'hiver, ait remballé ses bilingues et ses poches sans me dire au revoir. Commonplace Book, par quoi l'aventure a commencé, nul éditeur pour en avoir voulu. Fictions du corps, dont elle avait un exemplaire, bellement édité avec des dessins originaux de Philippe Cognée (mon histoire avec Chambord et Yannick Mercoyrol est liée à Philippe Cognée) est chez un éditeur escroc qui ne m'a toujours pas remis ni un relevé de vente ni un centime de droits, malgré l'aide CNL qu'il avait touchée à condition que. Et ce Dedans Rabelais c'est à la base une suite de textes dont la 1ère version avait été publiée chez POL pour « La Collection », la toute première fois qu'on s'était donné le défi de publier un Rabelais selon la ponctuation des éditions originales, bien avant le web et c'est Yvan Leclerc qui m'avait sorti les fac simile de ces originales à la BNF.

Donc non, « amis libraires » comme on disait « amis disquaires » du temps que, il y a complémentarité et non concurrence. Je me prive de retourner dans une (petite mais ultra performante) librairie de ma ville, où j'ai acheté en 20 ans des dizaines de kilos de livres, sans compter les recommandations (tiens, Manganelli mais combien d'autres) parce que, la dernière fois, début de l'été dernier, j'avais payé avec la carte pro Tiers Livre et que ce gars que je connais en gros depuis un quart de siècle l'avait prise du bout des doigts comme si c'était du blanchiment de je ne sais quel trafic de merde, bon, tant pis, goodbye.

On est quand même à une bascule. Vraiment une bascule. Mais je crois bien que c'est à part égale. Quel dommage d'en être arrivé là. Question collectivement posée.

Immense merci renouvelé à Y.M. et son équipe pour l'accueil impeccable et les petites attentions, Haut-Médoc compris !

2016.04.04 | hop

François Bon — 2016-04-04T05:52:53Z

Ce matin j'avais un rêve très clair quant à la possibilité d'un livre : il se serait agi d'une ville qui se serait enfoncée sous terre, y serait devenue autonome, un peu comme dans Aminadab ou Le Très-Haut de Blanchot qui me fascinent depuis longtemps. J'avais tout un passage écrit, je voulais venir de suite le noter dans Ulysses et puis, en descendant l'escalier, je découvrais que ce début (« C'était une ville sans rue. On lui avait mis un plafond, elle s'était enfoncée sous terre... ») n'avait strictement aucun sens. Je ne sais pas d'où ça vient. Peut-être d'avoir beaucoup regardé, hier, les chantiers rêvés ou projetés de l'architecte Zaha Hadid, celle dont la nécrologie du Monde proclame qu'elle avait « un physique improbable... deux jambes sous-dimensionnées par rapport à un buste taurin » ? J'y voyais le sexisme banalisé habituel à ce journal, mon copain Olivier Tacheau me rétorque : « Et alors, peut-être que pour toi ils diront crinière ébouriffée et ventre en avant », merci Olivier c'est gentil mais je garde quand même mon opinion. Ceci dit, le ventre (vide) sera en avant ce soir à la Maison de la poésie avec l'électronique et le violon de Pifarély, dans ces cas-là on laisse la journée monter doucement en tension sans parasiter d'autres travaux – il y a pourtant quelques trucs à boucler ce matin. Hier je l'ai entendu aussi à la boulangerie, le hop qui semble en ce moment grandir dans toute la langue orale. Vous savez, Beckett l'emploie dans Bing, un de mes textes fétiches : « Corps nu blanc fixe hop fixe ailleurs », la même phrase revient plusieurs fois dans le glissement, ou bien « hop ailleurs où de tout temps sinon su que non » mais la boulangère ce n'était pas une allusion directe à Beckett, c'est juste que nos gestes (je repasse par Vilém Flusser encore) sont confiés en grande partie à nos machines, nous on n'a juste qu'à appuyer sur une touche ou même juste la frôler (j'ai perdu l'habitude du clic avec le trackpad du MacBook), et comme le geste est disproportionné à la tâche, en plus qu'on ne la maîtrise pas, on s'entend dire (moi aussi) comme par réflexe : et hop. Donc je vais tâcher de me corriger, en d'encourager autrement l'ordinateur : « Va, cours, vole et me mange ». Là j'ai préparé mon sac. Partir le lundi trouble le rythme : je prépare normalement le lundi soir mon atelier du mercredi à Cergy, là il a fallu le préparer hier après-midi. Deux nuits d'hôtel à 30 balles au lieu d'une ça va être rude. Mais en ce moment, avec la liberté et la chauffe de fin d'année, je m'en vais facilement sur des exercices neufs, ça fera la prochaine proposition pour l'atelier en ligne du site. Sac lourd, livres pour l'école, et matériel photo son vidéo pour la lecture de ce soir, ou au moins ce qui va la précéder. Toujours pareil, quand la piaule est encombrée par un sac plein : l'impression de pas savoir où on va ni pourquoi, qu'il faudrait de plus grands horizons mais qu'on n'arrive pas à les rejoindre – un peu comme dans ce rêve à la phrase qui fourchait. Ça devrait m'occuper un peu, de penser à ça. Hop (et à ce soir, ceux celles qui).

(Photo : Maison de la poésie, Paris, balance son pour lecture Dylan avec Jacques Bonnafé, sous la direction de Claude Guerre, décembre 2006.)

2015.05.28 | Lyon, en passant

François Bon — 2015-05-28T19:40:48Z

Grande dette à Gilles Bonnet pour sa confiance et son engagement, conclure une journée d'études sur le numérique (avec notamment Martin Rass, Anaïs Guilet, Luc Dall'Armelina, Françoise Cahen, Serge Bouchardon) par une invitation à lire, et que ce soit aux Subsistances, dans la programmation des Assises internationales du roman, les 100 places du « Plateau 2 » toutes réservées dès la veille. La chance d'une équipe technique vraiment patiente et impliquée. Trop concentré sur cette lecture du soir pour faire beaucoup de photos, De beaux moments, d'abord ces heures à s'approcher mutuellement avec Dominique Pifarély – ce qu'il m'a appris d'un partage d'heures indispensable avant les 45 minutes où plus aucun recul par rapport à soi-même ne sera possible. Le bouchon à 15 balles de la veille au soir où on devait être les 2 aînés de la salle, le bord de la Saône, les visages retrouvés (Isabelle Aveline, Philippe Liotard, et bien sûr Guy et Carole Walter). Ne pas avoir osé sortir l'appareil dans les 10 minutes passées avec Pierre Patrolin, dont j'ai tant aimé La traversée de la France à la nage. Soirée perf ouverte avec d'étranges manipulations lettristes sur l'iPad par Serge Bouchardon et Pierre Fourny (les premières minutes en vidéo ci-dessous), puis une performance en 3 temps menées en 1 duo et 2 solos par Alexandra Saemmer et Lucile Haute (retour sur expérience Facebook de l'image fantôme). La bande-son brute de notre lecture sera dispo ce week-end dans les podcasts partie abonnés du site, ci-dessous juste quelques minutes de répèt, ma voix partant par un Y dans le Live+Max de Dominique, lui traitant les effets en direct, y mêlant son violon et m'autorisant à interagir en permanence sur le son électronique par simple modulation de la voix, même avec un récit qui doit rester narratif en permanence.

Dominique Pifarély, et l'île de la Réunion à laquelle il est si lié.

Gilles Bonnet

Martin Rass

Isabelle Aveline & Luc Dall'Armellina

Alexandra Saemmer & Lucile Haute en performance

journal | la liste de mes difficultés

François Bon — 2014-10-24T05:24:30Z

Ce n'était pas tant d'intervenir le soir après une journée dense, et le temps fort de l'atelier d'écriture : si au bout de 30 ans de boulot on n'est pas capable de gérer un peu de commutation mentale... Et même, lorsqu'il s'agit d'une intervention orale, la fatigue est positive : on a moins de défense contre soi-même, le langage décoche des pièces ignorées.

Et puis je me disais que le voyage RER de Cergy à la Sorbonne serait une bulle d'enfoncement intérieur, sauf que c'était avec eux les étudiants mais bon sas quand même, plus de décontraction que de repli c'était aussi bien, chaleur qui touche (les photos de notre solide étudiant athénien Konstantin Kostakopoulos et son vieux Nikon seventies spécial reportages guerre avec viseur dépoli sur le haut). Puis transition vers le bistrot (le Sorbon, pas le Balzar, j'ai failli confondre, l'ami Jean-Michel Frodon concentré sur son iPad en attente de projection de film juste à côté : – Tu viens ? – Non, c'est moi, le cinéma, là.), et rejoindre Ronan de Calan et Geoffroy de Lagasnerie, on a parlé Ouessant, Bergounioux et quelques autres broutilles plus un shoot au Berocca le processus normal quoi.

C'est dans le même escalier Sorbonne où je suis venu récemment pour le master édition, je remplis une bouteille d'eau aux chiottes n'ayant pas vu de distributeur, et la petite salle est déjà remplie, jauge de 70 maximum et deux pompiers dont un jeune gars qui fait son double mètre font dégager les allées, passent sans arrêt, puis finalement bloquent ceux qui arrivent encore dans le couloir. On ne sait pas trop pourquoi comment tant de monde (mais quand même rien que les Cergy c'est une quarantaine), seulement Geoffroy et Ronan n'ont que 3 ans d'ancienneté à la Sorbonne et pas 25 ou 30 ou 40, on leur refuse tout amphi soit disant parce qu'ils ne sont pas disponibles (de fait, à cette heure, ils le sont tous), mais juste parce que dans les hautes hiérarchies symboliques du lieu la moyenne d'âge des étudiants présents ça le fait pas, quoi.

Donc brève présentation de Ronan, pendant ce temps je cherche où me mettre : la table est trop près du premier rang pour que je m'assoie dessus, j'essaye de me caler sur le dossier de la chaise mais ce n'est pas confort, par contre en me mettant plein dos sur le mur et tableau de craie ça va mieux, je suis calé contre à ce point que je pourrais lever les deux jambes je tiendrais quand même, pour parler c'est ça d'abord pour moi le critère. Parler avec des notes devant, à chaque fois pour moi c'est la cata, sauf si je dois lire en anglais, d'ailleurs c'est un peu sur le plan de mon intervention Berkeley l'an dernier que je voudrais m'appuyer, fin novembre j'aurai à nouveau intervention en anglais sur ces thèmes à Shen Zhen.

Pour conduire ce genre de prise de parole, mes paramètres c'est :

– 1, le temps dont je dispose : 18 minutes comme dans 2 semaines (Sorbonne à nouveau) le colloque Rabelais dont je ferai la clôture, 45 minutes comme on a dans les journées d'études, ou 1h20 comme cet après-midi quand j'ai parlé de Kafka dans ma séance de 3 heures avant qu'ils partent écrire (et quelle belle séance, 3ème de l'année, on sent que ça pousse pour le décollage), donc là c'était convenu avec Geoffroy, 45 minutes tchatche et 45 minutes débat ;

– 2, une conduite verticale, moins un plan qu'une suite vaguement hiérarchisée de 3 points et quelques sous-points pour ponctuer l'avancée et la durée ;

– 3, au moins une attaque, mais plus que ça : la tonalité qui sera spécifique à cette intervention-ci, et me donnera un point d'appui extérieur à mesure que je développerai ce que j'ai à dire.

Le point de départ je l'ai : quand Geoffroy m'a sollicité, c'était légitimement depuis son propre ancrage de penseur et de sociologue, en particulier sur rapport de la littérature à déterminations sociales – ce qui correspond évidemment à des aspects de mon boulot comme Sortie d'usine ou Daewoo, mais assez peu à ce qui se passe depuis 5 ou 6 ans, plus ce vieil axiome consolateur que j'ai brassé depuis 10 ans en me disant qu'à partir de mes 60 balais côté littérature je ne ferais plus que ce que j'ai envie, donc Proust et Lovecraft si c'est Lovecraft et Proust and the hell for the rest. Mon point de départ c'est donc : pourquoi la détermination de mon travail littéraire, à partir de cette première publication à 29 ans, s'ancrait dans un territoire autobiographique avec présence matérielle et symbolique active du livre, et pourquoi comment des ruptures sont venues d'abord côté écriture elle-même (l'impossibilité progressive de roman, qui a entraîné départ contraint de Minuit pour L'Enterrement, puis de Verdier pour mes Stones), et une prise de conscience progressive de la mutation, dès son amorce (premier modem 1992, première connexion 1996), avec figure que je sais bien un peu trop compliquée pour ce genre d'échange : je ne suis pas venu au numérique par intentionnalité, mais, à mesure de la compréhension concrète, complexe et collective de cette mutation, un impératif (au sens lourdement kantien) d'y ancrer les pratiques pour qu'elles prennent progressivement en remorque le déplacement littéraire lui-même – mon Autobiographie des objets est premier livre écrit d'abord en ligne, mais ce qui naît en ce moment par la tentative ronds-points ne peut plus avoir comme finalité le livre.

C'est donc là-dessus, entre pompiers et gens assis par terre (merci le confort) que j'ai commencé, et là il n'y a plus qu'un seul paramètre intérieur à gérer : l'avancement des figures, le droit de citer Poe, Meaulnes, Jules Verne ou Balzac parce qu'on ne peut pas faire sans, et tant pis si ça arrive trop vite à Gracq, mais ne jamais entrer dans l'arborescence propre à chacune des trappes ouvertes – longtemps que j'ai appris en quoi la composition non-linéaire d'un objet comme ce site est aussi un processus mental qui m'a déplacé en profondeur, et organise l'énonciation de façon radicalement arborescente aussi (on en parlera le lendemain midi avec la lumière de chaleur humaine, présence et acuité intellective qu'est Milad Doueihi, revenant sur Ellul et Simondon).

C'est là que j'ai découvert que, si j'étais en appui favorable avec mur derrière, devant moi il y avait un autre mur. à ce moment-là on devait être dans les 80, donc certainement pas plus d'une moitié des Cergy, mais avec chacun de ceux-là, et c'est ce qui rend évidemment le boulot d'école d'art passionnant, s'est établi une relation qui n'inclut pas le privé (on y veille des deux côtés, et d'autant plus que des outils comme FaceBook peuvent sans cesse le remettre en cause) mais tâche de définir ce point d'échange qui traverse tout l'intérieur de façon indissociable (pour eux qui le frayent, comme pour nous qui puisons dans les coups reçus ou l'arbitraire des apprentissages pour établir ces courts-circuits vers le dehors, livres à lire et constructions de l'écrire).

Dans cette définition très précise d'un territoire qui n'est jamais reconductible d'un à l'autre, une des garanties pour eux comme pour moi c'est précisément l'interdit sur la convocation autobiographique type ancien combattant – donc aucun recours au boulot perso, et c'est pour chaque prof pareil ici. Symétriquement, dans ce qu'on tâche de définir, une construction de l'écrire dans un monde qui ne produit pas de lui-même ses représentations (ce n'est pas nouveau, et Saint-Simon ou Balzac sont des modèles infinis pour le creuser), mais où l'arbitraire et l'artisanal de la construction littéraire produisent ces objets (étymologiquement) inouïs, à partir desquels nous construirons rétrospectivement notre analyse (ça vaut pour Proust et Claude Simon autant que pour nos textes d'atelier d'écriture).

C'est parce qu'eux-mêmes, nos étudiants, sont dans une pratique (un faire) qu'on autorise cet inouï, et donc (surtout au prix où on est payé par rapport aux pays voisins ou aux écoles d'ingé etc, « excellence des écoles d'art » dans le discours officiel mais traitement saltimbanque parce que quand même – et qui ne simplifie pas la vie quand tu dois conserver à côté tout l'arsenal mercenaire pour la matérielle, ce que la même institution nomme poliment, pour les accessoires que nous sommes : les revenus annexes), la relation d'enseignement est précisément en elle-même ce qui permet de mettre en analyse ce saut, ces ruptures, ces croisements. On part sans cesse, avec chacun, du fait accompli qu'est l'arbitraire de leur pratique, et l'irréductible part d'invention qui s'y attache (depuis le mardi après-midi comment j'ai gardé dans le coeur et le ciboulot le travail entrepris par Adrianne Louet sur la démolition du garage de Viry-Châtillon, mais chaque exemple serait au même niveau d'intensité).

De plus en plus indissolublement, pour moi, la question de la mutation numérique est liée à ce qu'on doit initier dans la reconnaissance et le développement de l'écriture comme pratique – et bien sûr d'abord dans l'enseignement –, et tout aussi indissolublement aux formes de l'invention littéraire : quelle misère tous ces discours sur le livre numérique qui ne s'intéressent qu'à l'épicerie (le marché comme ils disent), indépendamment de la daube que cela convoie et de l'amplification des normes qui mangent l'édition du dedans.

Or, comment entrer dans le dépli de ce rouage-là, s'ils sont là devant moi ? Quand Geoffroy m'a proposé l'intervention, je n'avais pas vraiment compris : je m'imaginais un séminaire fac comme j'en ai connu 30 ou 50 (en sortant de l'amphi, dans la petite rue vers Luxembourg, un jeune type me salue, je lui demande si on se connaît : – Vous n'êtes pas FB ? Vous étiez venu à Janson de Sailly l'an dernier... c'est donc qu'on ne s'use pas pour rien ? si on commence à croire ça on est mort), et pas de les retrouver tous ici. Comme dans le Voir de Castaneda, dont les techniques sont infiniment favorables pour tenir dans ces interventions publiques : ce n'est même pas des visages que je vois, et sur lesquels je pourrais mettre autant de noms, mais comme autant d'ovoïdes inégalement émetteurs mais aux spectres immédiatement reconnaissables, et forcément liés à ma propre mise en intensité (ces deux points d'équilibre, un qui serait à 30 cm derrière l'épaule droite, un autre à 15 cm devant le nombril et si on les perçoit bien tout s'organise, mais qui on est ? – bien trop myope d'ailleurs pour saisir autre chose mais c'est comme ça que je perçois. Donc je dois gérer, nouveau paramètre : comment franchir quand même cette paroi, et comment, la franchissant, je ne fais pas état de ceux qui en donnent la matérialité. Je n'y arriverai pas franchement, surtout avec la fatigue de la fin mais tant pis, ça m'apprendra.

Donc alors que l'équilibre d'écoute commence à se faire, interruption des pompiers plus vigiles et chefs des vigiles, traversée en groupe de la cour sombre avec ses drapeaux bleu blanc rouge, l'amphi Descartes absolument vide et refusé par l'administration à Geoffroy et Ronan qui s'ouvre par miracle, et on est 130 à se disperser sur les vieux gradins. La décoration qui incarne précisément toute cette hiérarchie symbolique du savoir qu'intérieurement on a fichu en l'air depuis longtemps (et qu'incarne aussi, puisque c'est dans ce même amphi qu'il officie, la création d'une première chaire d'humanités numériques confiée à Milad Doueihi), le grand tableau allégorique au-dessus de ma tête, et pour faire moderne mais en le cachant bien, ce véritable cercueil qui occupe au moins 8 places d'amphi en plein centre pour servir de protection à un simple vidéo-proj, dont il faut apparemment ainsi surveiller la dangerosité comme nous les pompiers vigiles qui feront des heures sup.

Ben oui, parce que recommencer à parler dans ce genre d'interruption, ce n'est pas facile. Il y a un micro sur l'estrade, je m'assois et je me la joue radio, c'est la voix amplifiée de proximité qui me servira de guide mental.

Où c'est allé, ce que j'ai dit, j'en sais rien. Dans le RER qui me ramène à mon hôtel Cergy à 35 € la nuit (mais merci Geoffroy et Ronan du dîner offert, sur leurs sous en plus !), comme chaque fois c'est la masse du non-dit qui écrase, les bifurcations pas suivies, les écarts qu'on n'aurait pas dû se permettre. Je n'ai jamais su gérer ces after de n'importe quelle intervention publique, pour ça aussi que là où j'habite (Tours), j'évite au maximum – le train est au moins un sas matériel, comme la stérile insomnie qui suit une éternelle rançon.

Reste cela : que penser ne peut se construire (du moins pour moi, mais là aussi je crois que ce n'est pas nouveau) sans cette zone risque de l'intervention orale en partie non-contrôlée, et que c'est décisif pour avancer de disposer d'espaces qui la provoquent, comme l'invitation de ce soir. Quand une société trop crispée vous met de côté pour s'en tenir à ses prix littéraires et autres salons de merde, radio tchatche creuse etc (dernière fois que j'ai eu une commande fiction ou feuilleton à France Culture : 2006...), alors à nous d'inventer nous-mêmes les volcans et les fissures – c'est comme ça que j'ai pris l'invitation de Ronan et Geoffroy, pour ça aussi que je m'invente d'aller crier tout seul dans les ronds-points si la ville s'en fout.

Merci aussi à Geffroy de ce retour sur son propre site.

Merci aussi à ceux des Cergy qui m'ont mis petit mot après.

Allez, c'est trop long mais c'est la seule façon pour moi – et c'est aussi une des raisons du site, de ses arborescences et strates, de ce journal avec date – de trouer l'enveloppe et continuer au-delà.

À part ça, la proposition reçue et acceptée ce mercredi, confirmée jeudi, de présider (non, c'est collégial et ledit président ne l'est que parce qu'il est extérieur au métier et au milieu, et n'a pas de voix prépondérante) la commission d'aide à l'écriture des documentaires de création du CNC : voir ici quels films et auteurs l'ont reçu récemment, et il y a plein d'exemples dans cette scénariothèque malheureusement un peu trop dissimulée dans le site CNC. Ça va durer 2 ans au maximum, saines rotations, humblement fier mais indiciblement curieux : je crois que ça aussi, qui est lié aussi en partie à Cergy, c'est ce qui me déplace de plus en plus irréductiblement d'un monde livre et édition de plus en plus rigide, voire fossile à mesure qu'il se confronte à sa propre érosion et ne sait que l'amplifier (euh, dans les 3 rendez-vous pro enchaînés jeudi, où est-ce que j'ai entendu ils nous cassent le boulot ? – et pourtant, j'ai le bonheur de ne travailler qu'avec les exceptions). C'est ça aussi, avec mon Geoffroy des livres, qu'on va devoir continuer d'ouvrir.

Ça va, on va de l'avant. C'était ça aussi, malgré la difficulté où ça m'a mis, les visages de jeudi, et qu'on soit 130 au lieu d'être 25, pour avoir osé annoncer en Sorbonne : mutation numérique de l'écrit.

Photos intercalaires : Sylvain Lizon (et merci présence).

journal | Pifarély voyage (ou de l'artiste chez soi)

François Bon — 2014-08-28T19:28:00Z

Bonne surprise ce début d'aprem, Pifarély qui envoie un twitt d'Orléans, sur l'autoroute, et 1 heure après il est là devant tasse de café. Je ne suis pas encore habitué, quand on se voit, à ce que ne soit pas pour une répèt, une lecture, un projet. Et ça ne rend pas forcément l'amitié civile facile, quand on est habitué à cette exposition du boulot commun, qui ne laisse pas beaucoup de vêtements sur soi. On parle des copains, on parle du boulot comment on le fait – pas ce qui en sort, mais ce qui en est de nos journées. On parle aussi de nos agendas : en fait, pile 10 ans qu'on se connaît. La casse culturelle – amorcée il y a 4 ans mais aucun rebroussement constaté ces 2 ans – on a d'abord cru que c'était seulement une passe noire, les budgets qui sautent, maintenant on comprend que c'est plus structurel – la société du divertissement, de la concentration sur les produits industriels. On n'a pas de lecture commune à l'horizon, et pourtant on a toutes les forces intactes, on veut aller plus loin. Est—ce que c'est pareil pour un musico et un plumitif ? Bien sûr, le rythme des disques pour lui, des livres pour moi, c'est une respiration plus profonde, elle ne cesse pas (mais reporté d'octobre à janvier, ce disque violon solo qu'on attend tous comme une marque d'étape, et que Dominique a fait avec ECM). C'est la nature aussi des invitations qui change : moi pas vouloir bouger pour table ronde, moi pas envie atelier lycée trois couloirs et puis au revoir. Les rendez-vous qu'on souhaite, ceux qui nous mettent en travail, c'est ceux où on transpire dans le temps de la scène, dans tout l'amont qui y conduit, et dans l'inéluctable qui est chaque seconde. C'est ça qui nous ramène transformé du dedans à l'autre respiration, la profonde. On a quasi le même âge, avec Dominique, et on est quasi entré dans la vie professionnelle en même temps. Cela veut dire que pour lui, il y a 20 ans, c'était jouer toute l'année au moins une fois par semaine, plus les tournées et l'étranger. Dominique est un musicien de stature internationale, il a des concerts et des commandes : mais si c'est jouer une fois par mois, le fond de cette respiration corporelle change. Pour moi, les indicateurs c'est que pendant des années, de Moncton à Kyoto via Seuilly ou la villa Médicis, il y avait 4 ou 5 fois par an l'occasion de lire/parler Rabelais – entre autres (mais Rabelais c'est une sorte de permanence, qui s'affine et s'approfondit avec le temps comme Dominique quand il vous joue Bach dans les loges, ou Grappelli d'aiileurs) et ça serait fini ? Ça ne l'est pas pour moi. Bien sûr il reste des choses sur l'agenda, mais c'est une bascule qui concerne encore plus les lieux qui nous accueillaient. Alors bien sûr, pour moi le web, le web, le web. Je parle à Dominique de ces take away show qui me paraissent une forme nouvelle, au-delà du teaser, et rien à voir avec la mauvaise captation vidéo. Belles choses reçues de Piers Faccini ou Gaspar Claus : s'y mettre nous aussi. En tout cas, pour l'écriture c'est ma route, et ce journal c'est ça aussi, le petit moment d'impro du soir on y prend goût. Ces derniers jours, suivi de près le monde très singulier des musicos acoustiques aux US, et comment s'associe la présence perso et pro sur Facebook, les interventions YouTube, les juxtapositions de groupes et formations, et la façon dont s'associent les concerts et les workshops, ou leurs summer camps – s'acheminer vers des actions individuelles de littérature, tunnel en cours, et je viens de commander une grande toile noire non réflexive de 3 x 6 m, même sans savoir encore avec précision comment je m'en servirai. Mais non, pour un musico et un plumitif, ça ne peut pas être pareil. Sans parler du boulot que c'est pour eux, quand il faut porter une formation de 9 zigues ou même seulement son quartett. Je rendais cet aprem (du moins, s'y être recollé dès le départ de Pif, mais c'était prêt) un gros dossier concernant le boulot Lovecraft : ça a commencé il y a 4 ans, et je crois bien que ça m'implique pour au moins les 2 ans qui arrivent – il y a tellement de choses ici autour de moi qui sont sur rythme lent, dont les livres sur les murs sont la preuve ou l'attente. Lui, Dominique, il me dit que sans la scène ce n'est pas pareil : le quotidien même n'est pas pareil, le temps profond n'est pas le même. Attention, il ne le vit pas mal, je ne l'ai jamais vu en si grande forme, mon Dominique. Et il n'est pas un cas particulier : à nous deux on en connaît, des musicos, des plumitifs, on voit bien ce qui en est aussi des calendriers des copains. C'est ce changement plus profond qu'il faut définir. Alors, lui, Dominique, il a une solution : il voyage. Partir deux semaines là ou là, ne s'occuper que sur place du billet retour. Liban, Réunion, Bruxelles, Rome, il n'est pas en peine de trouver un hébergement et des rencontres, quand on porte avec soi l'étui à violon et qu'on en tire ce qu'il en tire. Quand il reviendra, l'échéance du concert se sera rapprochée, il aura retrouvé le temps intense. C'est ça qui me restait, après son départ, jusque dans l'au-revoir quand il est remonté dans sa petite bagnole, le violon posé sur le siège arrière comme s'il était le chauffeur d'un ministre (enfin bon, on n'y croit plus trop à ce mot-là). Pour moi, le quotidien à rester ici, dans ma petite thurne avec les bouquins, et mon ordi sur son pupitre Thomann pour bosser debout (ça il l'a remarqué tout de suite, le Pif), pas trop de pulsion à aller chercher le monde du dehors – et l'énergie bonne pour quand il sera temps de retrouver le chemin du cergyland (d'ailleurs le flux mail et textes commence à se refaire, ça aussi c'est de la bonne énergie – pensée pour Antoine Emaz dont c'est toujours l'expression favorite). De la casse culturelle dans la société de divertissement, on a passé le cap du deuil, voire du désarroi : on se réorganise, on s'arme (voir ce qu'il en dit aujourd'hui même dans Politis). Mais pour le musico, non c'est pas comme pour moi : c'est pas fait pour rester bosser à la maison, ces bestiaux-là.

2014.04.28 | Dax, rencontres à lire

François Bon — 2014-04-28T15:01:39Z

Comme Bron, Manosque, ou Écrivains en bord de mer, ou les Petites fugues aussi (mais je n'y suis allé qu'une fois), les Rencontres à Lire de Dax appartiennent à ces événements fortement liés au territoire qui les porte – à la communauté de ceux du livre, qu'ils écrivent, propulsent, éditent, impriment aussi –, et qui drainent, dans le temps où ils se tiennent, un public mêlant les gens qui vivent tout auprès et les professionnels, ou ceux qui participent de cette communauté à portée d'autoroute.

La notion de « salon », l'archétype de la littérature pot-de-fleur leur est étrangère. On ne vient pas là pour s'asseoir sur une chaise et regarder défiler le monde à hauteur de braguette, mais c'est en permanence débats, lectures, mise à l'épreuve avec aussi ce temps informel des conversations, de la table.

Il y a deux ans, déjà à l'invitation de Serge Airoldi, j'étais venu pour un dense échange sur la mutation numérique de l'écrit. Cette fois-ci, convié avec ce grand musicien qu'est Claude Barthélémy à une lecture Proust –- à nous d'y mettre ce qu'on voulait dresser pour l'échange, et Claude a apporté son oud.

Le libraire de la ville (la librairie Campus) occupe une place stratégique pour drainer, orienter, faire circuler, et il apporte ses cartons (ça pèse) dans les salles où se font les lectures ou débats.

Le lieu stratégique, dans cette vieille ville thermale, c'est l'hôtel Splendid de légende, il y a 2 ans on y dormait et mangeait aussi, cette année il est en travaux. Il accueille au rez-de-chaussée la partie salon et trois lieux de débats, et le Casino tout proche -– ce curieux artefact de Las Vegas troisième âge –- propose une salle en or et rouge mais à l'acoustique parfaite.

Les surprises, ce Malien ardéchois, Hassan Musa, qui a dressé une table de calligraphie, ces imprimeurs de Rochefort (depuis 120 ans !) qui se sont lancés tout récemment dans une aventure éditoriale avec le concepts de mini livres à couverture typo dans la plus traditionnelle façon, et un texte bijou très court dont la spécificité est qu'on peut l'insérer dans une enveloppe et l'envoyer par la poste (ça me donne d'ailleurs quelques idées pour mes propres singularités d'autant qu'on partage même patronyme, voir les petites allées (site pas à jour pour la partie édition). Je suis revenu avec un texte de Loti, La mer, repris du Roman d'un enfant, sous pochette cellophane avec l'enveloppe et prêt à offrir. Et retrouver les Fioles, flasques et flacons de Lucien Suel chez un éditeur tout neuf, les éditions Louise Bottu, une énergie de terrain qui fait du bien.

Assisté à rencontre (bondée) avec Marie Darrieussecq sur roman et fantastique, puis à incroyable perf d'Olivier Barrot, les mains dans les poches du jean mais proposant pendant 1h34 (il a débordé de 4 minutes !), une balade dans le Paris des cabarets de 1946 à 1986 (mort de Coluche) via son amitié personnelle avec le dernier des Frères Jacques ou d'autres pivots de cette scène où la langue, Devos ou Francis Blanche compris, avait le rôle central, faisant réécouter ces perles qu'on retrouve alors intacte dans la mémoire. J'ai la bande-son complète, mais c'est mieux que vous lui demandiez de venir vous le raconter lui-même – en tout cas, en voilà 12 minutes :

Et puis ce fut Proust. Bande-son intégrale dans la zone téléchargement du site.

Revenu en lisant hier soir un livre étonnant, road-movie avec fresque poétique du paysage et démon journalistique de déplier les personnages, les villes, les récits : Adour, histoire fleuve (lire ces 3 extraits que je me permets de scanner pour Tiers Livre) –- l'exploration par Serge Airoldi des 335 kilomètres du fleuve et toutes histoires qui vont avec. Ça ne rentre pas dans une enveloppe, mais on recommande sans réserve aussi.